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Pietro Liberi,
1614 Padua – 1687 Venedig

Beigegeben eine Expertise von Prof. Ugo Ruggeri.

Pietro Liberi lernte bei Alessandro Varotari, genannt „Il Padovanino“, und war somit ein Nachfahre der großen venezianischen Maltradition des Cinquecento. Diese Tradition erneuerte Liberi dank Vorbildern wie Annibale Carracci, Guido Reni, Pietro da Cortona und Bernini und lenkte sie so in eine eindeutig barocke Richtung, sozusagen als Vorwegnahme der Kunst eines Sebastiano Ricci. Prof. Ugo Ruggeri, seines Zeichens Libero-Experte, verdeutlicht in seiner Expertise, dass diese Darstellung der Magdalena als Büßerin einen wichtigen Platz innerhalb des Werkekatalogs von Liberi einnimmt. Man erkennt hier die typisch sinnliche Plastizität, die energiegeladene Bildgestaltung, die an Veronese erinnernde Raffinesse bei der Farbgebung, die Liberi durch Hell-Dunkel-Kontraste belebt. Vergleiche mit anderen Reifewerken Liberis, wie zum Beispiel der Madonnen-Figur in dem Fresko „Gloria di Sant'Antonio“ in der Sakristei der Basilica di Sant'Antonio in Padua, bestätigen eindeutig die Autorenschaft des Künstlers. Weitere gute Vergleichsmöglichkeiten bieten „Sant'Elena che trova la vera croce“ in der Kirche Santa Croce in Cessalto (Venedig), „Ritrovamento di Mosè“ (vormals Sammlung Philip Pouncey, London, siehe auch U. Ruggeri, Pietro e Marco Liberi, Rimini 1996, P100, S. 159) und „Tarquinius und Lucrezia“ (Privatbesitz: Id., P90, S. 153, 155). Das hier vorliegende Werk lässt somit auch eine entsprechende chronologische Zuordnung um die Mitte der siebten Dekade zu, der wahrscheinlich besten Schaffensperiode Pietro Liberis. (1061391) (21)


Pietro Liberi,
1614 Padua - 1687 Venice

THE PENITENT MARY MAGDALENE

Oil on canvas.
90 x 75 cm.

Accompanied by an expert's report by Professor Ugo Ruggeri.

Professor Ruggeri is an expert on this painter and explains in his report that this depiction of the Penitent Mary Magdalene occupies an important place within Liberi's oeuvre. Comparisons with other late works by Liberi such as the Madonna figure in the Gloria di San'Antonio fresco in the sacristy of the Basilica di Sant'Antonio, Padua clearly confirm Liberi's authorship. Further good examples for comparison are the Sant'Elena che trova la vera croce in the Santa Croce Church in Cessalto (Venice), Ritrovamento di Mosè (formerly Philip Pouncey collection, London; see also U. Ruggeri, Pietro e Marco Liberi: Pittori nella Venezia del Seicento, Rimini 1996, P100,159) and Tarquinius and Lucretia (private collection; Id. P90, pp. 153, 155). The offered lot can therefore also be dated to a specific chronological period, namely around the middle of the 1660s, probably the happiest period of Pietro Liberi's creative work.

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